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美术培训学习心得体会5篇

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当我们受到启发,对生活有了新的感悟时,有这样的时机,要好好记录下来,从而不断地丰富我们的思想。那么好的心得体会都具备一些什么特点呢?下面小编给大家分享美术培训学习心得体会内容,希望能够帮助大家!

美术培训学习心得体会1

8月28日-29日我参加了教育局和学校组织的新课程改革培训,通过紧张的学习、交流、研讨、评论等对这次的课程培训有了全新的认识。两天的培训时间很短,但很充实。讲师从不同的角度进行的分析和介绍,并提供优秀教学视频让我们观看。让原本茫然的课改理清了些思路。

1、把握鉴赏课的性质,更新教师观念。

将人文性确定为美术课程的基本性质具有十分重要的意义,情感是一种智力,是现代教育观念。很长时间,旧的传统教育只重视理性智力,忽视情感智力。如今,学校美术教育是培养情感智力的有效途径。学生通过美术鉴赏课来参与文化传承和交流,提高自己的审美文化素质又利于情感智力的培养。课程改革要求的是我们教师观念的提升,教师作为课改的执行者,决定着这场教育变革的成败。因此学校组织我们广大教师参与各级培训,优化校本教研,自觉发展专业素养和教学艺术,力求以课程改革的新理念规范优化教学行为。

2、多学科相结合,让学生主动参与,实现师生互动。

美术新课程标准,强调美术课程性质的人文性、愉悦性和创造性,强调艺术教育的个性化,强调学生综合能力的培养,强调美术人文精神和审美能力等等。这就要求美术教师构建超越学科的生态型知识结构,学习与美术相关的其它新技术、新知识,学习促进学生思维和人格发展的教育方法。所以学科间的整合或统整,是现代教育理念,亦是现代美术教学趋势之一。我们教师除了应具备基本的美术知识,同时还需要了解相关的“姐妹艺术”。例如:文学、音乐、电影、舞蹈等等,从学生熟悉的或已经掌握的知识切入,让学生随老师设计的思维潜移默化地进入美术欣赏的学科知识,顺理成章逐渐深入。

新课程要求教师确立新的教学观,克服教育生涯中的惯性,使教学方式显现多样化的格局。在很多教师的概念中,教学就是讲课,就是把书本知识传递给学生,把学生作为知识的“容器”进行灌输,“填鸭式”教学是某些教师惯用的教学方法。在新的课程与教学改革中,教师要充分相信学生的能力,把自己定位于学生学习的组织者、引导者,而不是知识的化身,以权威自居。教师在学生学习过程中是起辅导、帮助、引导作用的人,而不是支配学生的控制者,学生是学习的主体,学习的主人。教学的目的是帮助每一个学生进行有效的学习,使每个学生都得到充分发展。教学过程是师生交往共同发展的互动的过程,教师在教学过程中,要充分激发学生的学习兴趣和潜能,要通过讨论、实验、探究等多种教学组织形式,引导学生积极主动地学习。教师应创设能引导学生自主、合作、探究性学习的教育环境,激发学生的学习积极性,培养学生掌握和运用知识的态度和能力。

小学美术教育,应该面向全体学生,面向学生的各个方面,通过绘画这一活动形式来发掘孩子们自身的潜能,培养孩子们敢于追求美、勇于创造美的精神。

轰轰烈烈的新课程改革为老师创造了一个新的机遇,“一切为了学生”,这将是老师心中为之奋斗的目标;赋予学生自由,也将是老师教学中的唯一规范。愉快教学,将令老师与学生在教学共同成长,并使学生在学习中既获得知识又得到个性的培养与健康发展。

美术培训学习心得体会2

校本培训是当前形势下促进教师专业发展的最有效途径,是中小学教师继续教育的基础性模式和重要组成部分,是构建学习型学校、学习型教师队伍和构建终身教育体系的重要方面,它有利于进一步提高新课程实施的水平;有利于进一步推动师资队伍建设;有利于进一步促进教师专业成长和学校可持续发展。

这次的美术教师培训,我受益匪浅,不但学到了很多新的知识,还认识了很多美术教师,我们在学习中一起进步,一起研究!

启东市汇龙中学的顾光辉老师给我们上了一堂提高课堂效率的课,让我印象深刻。他认为美术是视觉性很强的艺术,通过视觉感受才能更好引发学生的审美情趣和艺术兴趣。所以,采用多媒体,生动、直观,更有趣;采用多媒体,复杂变简单,困难变容易;采用多媒体点评作业更省力;采用多媒体,建立师生和谐新关系;采用多媒体,能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行,能更大提高课堂教学效果。所以我们教师要充分、正确地利用多媒体,真正确立学生在学习中的主体地位,让每个学生发挥出他们最大的潜能,为他们的人生画出最绚丽、最精彩的画卷。

启东市南苑中学的朱元博老师让我领悟到原来美术课也能如此深动,他讲的《蓝白之美》培养了学生欣赏美、发现美、创造美的能力,让学生领悟蓝印花布所折射出的深厚的文化底蕴,培养新时代的文化传承者,激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱生活的美好情感。首先从游戏入手,拉近了教师与学生的距离,加强了师生之间的交流与沟通,能让学生更好更快地进入本课的学习。中间意图明确,层层递进。最后提出问题,促进学生再学习,再创造,让蓝印花布成为一个文化传承的起点,加强了学生对乡土美术的近一步认识,培养学生保存、传递和创新的观念,拓宽学生的欣赏视眼,发展学生的欣赏能力。整堂课有趣又生动,让我们都很佩服。

还有韩宏飚老师的精彩演讲,他认为上好美术课贵在得法,教学方法好比船和桥,是达到目的的完成任务的一种手段。所以,高效课堂与教学方法密切相关,高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。教师要俯下身来,把心贴近学生,把情融入学生,让学生在活泼的,新颖的课堂教学中乐学、好学、会学,在灿烂的课堂天空中添色加彩,使美术课堂真正成为一道美丽的风景线。我很认同韩老师的观点,也深有体会,这种思想对于我今后的教育事业有很大的帮助。

这次的培训很成功,也让我感觉到了我们美术教师的力量和知识。我希望这样的培训能多办几次。

美术培训学习心得体会3

在教师专业化高速发展的今天,我有幸于7月10日至18日,在华中科技大学参加了为期一周的省初中美术教师培训。在这短暂的一周里,我们不仅体验了大学的校园生活,感受了大学的人文气息,回味了自己的读书时光,还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活,感触很多,收获颇丰!

省教育厅、华中科技大学把握工作时间,为我们创造了宝贵的学习机会。尤其在安排授课教师方面,更是精挑细选,良苦用心!为我们授课的教师,都是我国美术学科方面赫赫有名的专家教授、国家重量级的人物。他们有来自首都师范大学的博士生导师,有来自中国美术教育杂志社的编辑,有来自美术学院的知名教授,以及美术学科的专业教研员等等。他们对理论的教学深入浅出,对实践的教学言传身教;他们不仅具有良好的美术素养,而且谈吐不凡、气质儒雅、博学多才。令人敬佩不已,备受感染与熏陶!

授课教师们的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的宝贵内容,且使我对美术学科有了更深刻的认识和再提高。如:教师的专业发展,不仅是社会教育发展的必然趋势,还是教师自身专业成长的需要,更是适应教育对象求知发展的必然结果;轻松有效的美术教学,不仅要体现在教材的解读上,还要体现在教师对教学设计的关注层面上;美术教师不仅要做美术技能的传播者,还要做美术文化的传播者;美术教师应立于本地区的自然风光,民间文化特色深入生活,开展具有地方特色,民间特色的校本美术课程资源,等等。

本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余,我们交换了各自的教学经验,分享了各自的教育心得,为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代,拥有知识才能抢占先机,不断更新知识,更新观念,才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中,我将努力把本次所学的理论知识,认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心,不断坚持学习与探索,不断丰厚自己的教学技能,竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜,灵活多样。

总之,此次培训不仅是继续教育的一种重要形式,也是我们在职人员学习,充电提高的有效途径。时间虽短,教学内容虽不能包罗万象,但却能让每位学员终生受益。

与其说,此次学习是我个人成长的加油站,不如说是我作为教师职业生涯规划的一个新起点!

美术培训学习心得体会4

首先,市教研室的傅幼康老师就高中美术课程评价的研究与实践作了详细而又清楚的讲解。傅老师强调,当前的美术课程评价是大势所趋,是促进学校教学科研的有效措施,我们要搭上科研快车,跟上科研步伐,就应当做好课程评价的研究和实践。傅老师还就当前个别教师的教学态度作了特别切合实际要求,他说:机会总是留给有准备的人。机会对每个人来说都是均等的,就看你努力不努力,只要你肯付出,你就一定能成功。是的,就我们现在的岗位来说,我们缺少的不是能力,而是一种对工作的态度。只要你有一颗执着的心,有一种认真的工作态度,有一种不服输的干劲,相信我们每个人都会好样的。傅老师对理论的教学深入浅出,对实践的教学言传身教;他不仅具有良好的美术素养,而且谈吐不凡、气质儒雅、博学多才。令人敬佩不已,备受感染与熏陶!

早在20世纪70年代末期,著名教育家陈通顺教授提出:“美术教育是对学生进行美育的重要手段”,美术教育能促进学生的智力发展”,“美术学科的基础知识和基本技能有助于学生学习其他学科”。这些观点突破了以传授图画技能为中心的狭隘的美术教育目的论,从实施美育、促进智力发展、美术学科与其他学科的联系方面比较全面地阐述了美术教育的目的。进入90年代以后,美术教育目的论的研究向更深层次拓展。王大根教授提出了“超绘画性美术教育目的论”。他认为通过学校美术教育实施“真、善、美”的教育,发现学生的气质和个性,培养创造精神和能力,引导他们走向自我实现的道路,最终达到人格形成的目的。

迈入21世纪的____年,常锐伦教授指出:“从教育的最高目标看,美术教育在于最大限度的促进人格的全面发展”,“美术教学应着眼于美术能力与创新能力的培养”。同年,杨景芝教授提出美术课程的目标有五点:

(1)培养造型表现的基本能力;

(2)培养创造能力;

(3)提高审美文化素质;

(4)增进美化环境意识与能力;

(5)促进人格健康成长。

从近些年美术教育的研究来看,更加深层次地阐述了美术教育在学生成长过程中的重要性,格外注重学生的创造力及其他多方面能力的培养,促进全面发展,达到人格完善。应当如何站在更高的角度上认识美术教育,并且采取正确合理的方法培养孩子的创造力。这将是我们今后工作的新方向。

经过学习,使我对教学工作有了许多新的认识,对美术课堂教学的视野得到了开阔,专业水平和业务素质得到了提高。

接着,我们聆听了中华中学左永军老师的精彩课程,他以“人像素描的局部解剖结构”为重要课题,结合自己的教学实际声情并茂地给我们作了详细的讲解,他告诉我们要努力去做教学生活中的有心人,要善于用语言去启发学生,去开发学生的智慧,教他们创新。只要热情不减,相信每个人都能成功。几句简单朴实的话语,折射出的是左老师对工作的执着与热爱。

通过学习左老师的课程使我懂得为立足课堂理念的发展,立足学生个性的发展,不断改革课堂教学,构建“多维”课堂,充分发挥学生的创造性、主体性、主动性,使课堂成为学生展现创造的天地、体验成功的乐园、发展个性的大舞台,使学生的综合素质得到全面提高的重要性。确立了以情境启导法、分层构建法、链式生成法为主的美术课堂教学模式。以情为纽带,以周围世界为源泉,凭借“多维”教学表达,来创设“美、智、趣”的学习情境,“亲、助、乐”的师生人际情境,引导学生进入角色,移情体验,激活想象,启迪创作灵感,并通过分层引导、分层创作、分层评价,使每一个孩子在自己的创作中得到成功的喜悦、审美的积聚。总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。美术教学中,应当以激发培养学生兴趣入手,因地制宜结合每个学生的实际,让学生散发想象的空间随心所欲的进行自己喜欢题材的选择,则不失时机的利用学校开展的大型活动为学生的作品展示搭建平台,每年举办富有较高艺术水准的画展,画展除在校园内展出外,还向社会向家长作以汇报和展示。

这次培训,我领略了两位名师的课堂风采,他们先进的教学理念、灵活多样的教学方法,给我留下了深刻的印象,使我耳目一新,受益匪浅。两位教师的课堂从不同方面展现了自己的教学艺术风格。从整体看,这几节课无论是从教学内容、教学设计、还是课堂的组织形式都体现了新的.教学理念,教学思路清晰,形式新颖,目标明确,教学中突出学生的主体地位,课堂开放而有活力,应该说两位教师都作了充分的准备。通过今年暑假的网络课堂的学习,使我从人格和文化知识上都有了巨大的提升,希望在今后能有幸多参加这样的学习,不断地丰富充实自我,争做一名合格的人民教师。总之,这个暑期的美术培训,犹如为我打开了一扇窗,使我在一次次的感悟中豁然开朗,使我不仅得到了教学上的启迪,更感受到了名师的人格魅力和理想追求,对我既有观念上的洗礼,也有理论上的提高。在今后的教育教学工作中,我将努力完善自身,不断学习先进的教学理念,不断反思,不断提升自我!

美术培训学习心得体会5

“美术新课程标准”打破了传统美术教学的知识框架,从全新的角度,按学习方式把美术课程分为欣赏评述,造型表现,设计应用,综合探索四大学习领域,造型表现、设计应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现,大胆设计创造,外化自己的认识和情感;欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质:综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探求,研究创造,运用综合性知识技能去制作,表现和展示,唤起学生对未知领域的探求欲望,体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学习领域中,我们可以看出,不论是外化能力、内化品质,还是探索未知,体验成功与情感,新课标赋予了新教材很多体验性学习的方式。新课程强调"一切为了学生的发展",从学生的经验出发,教学要向少年儿童的生活世界回归。教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习。

《美术课程标准》明确提出美术教材“应具有基础性、趣味性和开放性鼓励教材编写的多样化,以适应各地的美术教学实际。美术教材质量的优劣,对学生学习美术的兴趣、审美趣味、创新能力和个性品质有着直接的影响教材结构强调探索性,采用全新的设计思路。教材内容和活动方式充分考虑开放性、立体性”在这种形式下,我们必须认识到传统美术教材在教育观念、教学方法、教学内容等方面的局限性。传统的美术教育注重写实性的绘画造型能力的培养,学生不仅要掌握比例、透视、体积、明暗、构图、质感、色彩等造型艺术的基本知识,还要做到能准确真实地描绘观察对象。这种教学方法用在儿童美术教育上,则往往达不到预期的效果。其中造型技能技巧的难度,是理解力还不强的儿童,特别是低龄儿童难以达到的。它容易把儿童已有的艺术直觉,潜意识的艺术创作活动压制下去,使儿童的艺术思维局限在某一特定的模式中。

美术课新标提倡发挥儿童的艺术直觉,在写生作业中要求学生不仅仅要观察事物的外在形象而且能联想到与观察对象相关的其它事物及自己与观察对象之间的某种联系并把它表现在画面上。它鼓励学生在观察与表现中不拘泥于客观事物本身,学生可不受客观限制将观察视点扩展,进行超现实的表现,学生在创作式的写生作业中学习基本的造型技能。这种教学方法,充分发挥了学生的主观能动性,引发了学生的艺术冲动,培养的是学生的审美素质、创造性思维能力和最基本的造型能力。

新课程标准要求教师确立新的教学观,克服教育生涯中的惯性,使教学方式显现多样化的格局。在很多教师的概念中,教学就是讲课,就是把书本知识传递给学生,把学生作为知识的“容器”进行灌输,“填鸭式”教学是某些教师惯用的教学方法。在新的课程与教学改革中,教师要充分相信学生的能力,把自己定位于学生学习的组织者、引导者,而不是知识的化身,以权威自居。教师在学生学习过程中是起辅导、帮助、引导作用的人,而不是支配学生的控制者,学生是学习的主体,学习的主人。教学的目的是帮助每一个学生进行有效的学习,使每个学生都得到充分发展。教学过程是师生交往共同发展的互动的过程,教师在教学过程中,要充分激发学生的学习兴趣和潜能,要通过讨论、实验、探究等多种教学组织形式,引导学生积极主动地学习。教师应创设能引导学生自主、合作、探究性学习的教育环境,激发学生的学习积极性,培养学生掌握和运用知识的态度和能力。

美术教育,应该面向全体学生,以学生的发展为本,培养学生的人文精神和审美能力。引导学生发现美、观察美、体验美、并且创造出美。


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