余光中文集精选读后感

余光中，闽南人，一九二八年生于南京。他的散文，阳刚与阴柔并工，知性与感性并济，文言与白话交融。梁实秋言：“余光中右手写诗，左手写散文，成就之高一时无两。”下面是小编给大家整理的余光中文集精选读后感5篇，希望对大家有所帮助。

余光中文集精选读后感1

十年前旧作，祭余光中老师

余光中写过一首《寻李白》：

“酒放豪肠，七分酿成了月光 余下的三分啸成剑气 绣口一吐就半个盛唐”

不难看出，余光中自己就有些现代版李白的气质。诗不用说。他的散文写到兴处，也时不时会跳出一句“哈哈”之类的语气词，就好像这个人不是在写文章，而是在和你交心畅谈一样。

余光中的诗使我想起年少时尝试写诗的经历。和所有以梦为马的同龄人一样，那些诗尚未懂得节制，往往只是一时兴起或无病呻吟，沦为情感发泄的工具。诗没有字数规定，不失为搪塞每周随笔作业的最佳选项。生硬的修辞、杂糅的句式、混乱的语序，时而插一句“你难道没见过江流水涌吗”式的反问，仿佛故意要人丈二和尚摸不着脑袋。到如今，自认为拿得出手的也仅剩下一句：

诗是我灵魂深处的利剑 剑既出 非见血不止步

虽免不了自恋的嫌疑，气势总归还有的罢。可惜年代久远，明了世事通了人情，别人怎么假我就怎么学，曾经的少年意气早不见踪影。常常听到抱怨，说现在的人际交往真是越来越功利虚伪了。不错，矛盾是普遍存在的，所谓一团和气不过是共同利益暂时营造出来的表面现象。有时为了得到别人的认可，我们不得不割舍一些原本属于自己的东西。所谓收敛本性乃是迈向成熟的重要一步嘛。

而如今，我依然在写诗，但我的诗已经失去了锋芒，出鞘的剑见不了血，只溢出多余的组织液。与其拔剑四顾心茫然，不如把破剑小心收好，别拿出来丢人现眼。我是这么想的。

“诗人”赵丽华的所谓的“诗”《廊坊下雪了》，只有两句话：

“已经是很厚的一层 并且仍然在下”

如果说郭沫若写的“我的我要爆了”等等见证的是中国现代诗初期的青涩，赵丽华的“梨花体”是否已经预言了现代诗的末日?像《廊坊下雪了》这种自我炒作而成名的“名句”，简直就是在嘲笑中国三千年的诗歌历史。

舒婷在《神女峰》里写道：

“与其在悬崖峭壁上展览千年 不如在爱人的肩头痛哭一晚”

现在看来，这倒更像在给时下流行的感情快餐做广告。在这个物欲横流人心浮躁的时代，还有几个人依然在追求永恒呢?有一句话，叫做“时间是检验爱情的唯一标准”。时间的检验作用，狭义适用于爱情，广义则适用于一切事物，诗也不例外。赵丽华所谓的“诗”让时间检验的结果到底如何;仅仅凭借点击率，赵丽华所谓的“诗”究竟能存活多久——我也很想看看。

余光中文集精选读后感2

最初接触余光中的作品就是那首《乡愁》的小诗，不多的几行字，把个游子的心酸和无奈写得真是淋漓尽致，在质朴的文字中尽显荡气回肠。后有在散文精选里读过他的散文，书卷气十足，喜欢得不得了。终是买了一本他的作品选，以犒劳自己。

文集按照时间的顺序收录了他历年的具有代表性的作品，一百六十多首诗歌，三十四篇散文。喜欢他的五岭少年还有不开灯的缘故，喜欢他用历史的深沉来拨响心底最低音的弦子，喜欢他的手轻轻的放下，轻轻的拨起，怕惊醒了什么，又怕错过了什么。喜欢他文字里的博大，喜欢他文字里的清澈，喜欢他文字里那些与我们一个节奏的心跳声。

“高斋临海，读老杜暮年的诗篇\不觉暮色正涉水而来\苍茫已侵入字里行间\天地悠悠只一头白发\凛对千古的风霜”这诗写于1984年，那时候余光中已经年近六旬了，诗人的情怀依然如此敏感，宛若青春的少年对着古人发呆，对着长夜遐想。虽然诗中是一种对于自己进入暮年的感伤，但是却用这是不开灯的理由来开解，真是可爱的老人。

一九六零年的《五岭少年》是余光中二十二时候的诗作。诗中的转折和比拟肆意洒脱，顺畅欢快，不着些许雕琢痕迹。青年人的意气飞扬就在来一瓶高粱的呼喝中被特特地素描了出来。依然是思乡的调子，依然是对祖先的崇拜，也许就因为这些，除去散文和其他学术成就的余光中才在无数的诗人中不温不火地显露出来，成为为数不多的当代名诗人。

喜欢他诗歌里不曾老去的青春。

再说说他的散文。读的他的第一篇散文就是《听听那冷雨》。诗人的散文从来不会有冗长的句子，每一句话都有诗歌轻灵的节拍，整个文章配合着雨滴的节奏写下来，更觉雨下在心上。是沉沉的乡愁把冷雨拽了下来，还是因为乡愁把雨变得如此清冷?雨下在余光中少年和青年时候住的旧屋瓦片上，下在老祖先留给他的方块字里，下在他贴在窗户眺望家乡的眸子上。“一打少年听雨，红烛昏沉。再打中年听雨，客舟中江阔云低。三打白头听雨僧庐下”。乡愁成就了余光中的文学之名，也啄伤他的敏感之心。与他一起听着年华老去的雨声，一起吟诵乡愁在荷叶上的凄楚。文章，也可以如此晶莹剔透呵。

《四月，在古战场》文字华丽肃穆，联想恢宏，与听冷雨完全不同的手法。《牛蛙记》生动有趣。《四个假想敌》将一个女儿的父亲的心理写得让人忍俊不禁。呵呵，女孩的父亲们啊，端端都是如此的小心翼翼和警惕性高昂么?

其余或写景或写人或情景交融的文章都是余光中版的深情款款。是一个长衫的书生临风而立，坦荡荡襟怀，暖洋洋笑容，喜欢～

余光中文集精选读后感3

上了初中，我接触最多的就是散文了。昨天下了雨，读了《听听那冷雨》，虽没有瓦来伴奏，却也感慨万千。

余光中是台湾人，这篇《听听那冷雨》中无处不隐藏了他对中国的热爱和对家乡的怀念。这篇《听听那冷雨》文字细腻而忧伤。像“即连在梦里，也似乎有把伞撑着”、“不能扑进她怀里，被她的裙边扫一扫也算是安慰孺慕之情吧。”和“二十五年，没有爱故乡白雨的祝福，或许发上下一点白霜是一种变相的补偿吧。”文字间透出的是尽是忧伤。

这篇文章是物+事，通篇写雨，却非想雨，而是借雨抒发对大陆的思念之情。而美丽的句子很多，我印象蛮深的是“雨来的时候不再有丛叶嘈嘈切切，闪动湿湿的影光相接。鸟声减了啾啾，蛙声沉了咯咯，秋天的虫吟也减了唧唧。”用了连续几个象声词写出了以前下雨的热闹和现在下雨的凄冷。“温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。”将雨比作温柔的灰美人，将瓦比作琴键，那叮叮咚咚的脆响确实如弹琴一般。

这篇《听听那冷雨》是我明白了思念是一种痛，却又是一种快乐。像从西门街道厦门街，作者想像从西门到厦门，沉醉在自己编织的虚拟的幻想中，体现出那沉沉的思念。

此时的我，回忆昨天的雨，叮叮咚咚，没有瓦，却有伞，一曲无限回音。

余光中文集精选读后感4

最早接触余光中的作品好像是在初中的时候吧，对那首《乡愁》印象很深，小时候的乡愁，长大后的乡愁，现在的乡愁……

喜欢余光中歌颂祖国文明，歌颂国家精神的诗歌，例如《淡水河边吊屈原》中这样写道：“江鱼吞食了二千多年，吞不下你的一根傲骨!”余光中对屈原的傲骨和不屈的精神写得淋漓尽致，屈原的傲骨吞不下，岁月磨灭不了。《民歌》中在一开始时写道“传说北方有一首民歌，只有黄河的肺活量才能唱歌，从青海到黄海，风，也听见，沙，也听见。”在《民歌》的结尾，诗人写道“有一天，我的血也结冰，还有你的血他的血在合唱，从A型到B型，哭，也听见，笑，也听见。”诗中那种民族自豪感和民族凝聚力使我仿佛听到了这首民歌，听到了亿万炎黄子孙在合唱。“打一个结在绳上，每到清明，或是中秋，就隐隐地牵痛，会做噩梦，会消化不良。”《中国结》中不光写的是中国结，更写出了心结。

余光中表现乡愁的诗歌所传达出的那种韵味也是独特的。《乡愁》中，诗人分别把乡愁比作邮票，船票，坟墓，海峡，乡愁一步步地加深，尤其是最后一段“而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。”由乡愁衍生出对祖国统一的期盼。“而乡情怯怯，只怕一下子，五千年与是万万，从山东半岛到天山，甸甸都压上肩来，承受的起吗?”“风太劲了，这颗紧绷的心，正在倒数着归期，只等，你在千里外地收线，一寸一分。”……

余光中的爱情诗写得很朦胧细腻，可以看出诗人是个情感细腻的人。《风铃》中“只因我的心是高高低低的风铃，叮咛叮咛咛，此起彼落，敲扣着一个人的名字。”人把自己的心比作风铃，风铃轻轻摇动，每一声，仿佛都在呼唤着一个人的名字，诉说着一段浪漫的故事。“你来不来都一样，竟感觉，每一朵莲花都像你，尤其是，隔着这样的细雨。”把自己要等的人比作是莲花，细雨朦胧，夕阳余晖下，该是怎样的一番美景，静若莲花，闲庭漫步。

“我不敢就看他，怕蛊魅的蓝眸，真的把灵魂勾去，化成一只海鸥，绕着他飞。”诗人在写海的魅力时这样写，在诗人笔下没还仿佛幻化成人。而我在这想说，我不敢去看更多的余光中的诗，怕诗中的眼神，把我的灵魂勾走，化成一只墨猴，舔食墨香。

余光中文集精选读后感5

提起余光中，有太多人的第一反应都是那首《乡愁》。

但余光中并不仅仅是《乡愁》里的余光中，他作诗千余首，也不仅仅都在诉说乡愁。

他的诗歌里有引经据典的部分，也有环保的部分。

余光中是1949年从厦门离开大陆，先去香港，1950年去了台湾。

1952年在台湾大学毕业，到美国去读书、教书，一直到1972年42岁时，正是“战争”，两岸不可能交流，感觉回归无期，所以在这种心情下，写出《乡愁》。

当时一口气写了很多别的“乡愁”。

另外一首由罗大佑谱的曲，在大陆也唱过，叫《乡愁四韵》，有四段。

另外还有一篇感情差不多的，叫做《民歌》。

其实余光中不仅仅是写乡愁的诗歌，还写过很多很西化的诗、也写散文、甚至还翻译西方的文学作品。

《乡愁》这首诗因为被编到教科书里，所以大家都念过，而且也好记，形式单纯。

《乡愁》是大白话，我在这头，谁在那头，都是白描的。

但也有一些写得很文的引用典故很多的诗，比如《湘逝》，是写杜甫的晚年，他安史之乱一路从陕西辗转逃到四川成都，到了三峡那里顺流而下去了湖南，所谓“湘逝”就是死在湖南。

这个当然很受古典的影响，语言也比较文，典故也比较多。

另外还有一首《寻李白》，“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐就是半个盛唐。

余光中的诗在现代诗里，是比较强调音乐性的，往往有押韵，不一定是脚韵，行、句子中间有关键字眼，跟前后呼应的也是一种韵。

押韵也有各种方式，押得不好是油滑，押得好是恰到好处。

余光中有一首诗叫做《浪子回头》，一开头就讲，“鼓浪屿鼓浪而去的浪子”，“浪”字就出现了三次，“清明节终于有岸可回头”，这样的句子开始，同样一个字扭来扭去，变来变去就可以发展下去。

像李白那首，“弃我去者，昨日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧。

几个“日”字翻来覆去就发展下去了。